Transmettre par l’expérience

En marge des circuits académiques, la démarche qui préside au Pôle lyrique d’excellence appelle à la transmission par l’expérience, soutenue par une exigence invariable : « qui peut le plus peut le moins ! ».

La position d’un artiste sur le plateau relève de l’artisanat, servi par une multitude de qualifications complexes que l’interprète apprend à maîtriser au fur et à mesure de sa carrière. Celui-ci renouvelle sans cesse un ouvrage unique et développe son talent à la faveur de la pratique, accumulée au fil des années. Le partage de ce savoir-faire constitue l’essence de l’enseignement dispensé dans la formation du Pôle lyrique d’excellence, et la générosité de la transmission répond au don juste et sincère de l’artiste sur la scène, déterminant de sa crédibilité face à son public. Soigner la subtilité du geste sans perdre de vue l’essentiel – la joie d’apprendre et de savoir donner –, c’est le souci constant de l’équipe pédagogique.

L’épanouissement du chanteur ne peut s’opérer qu’au moyen d’un encadrement personnalisé. La simplicité de l’approche dans un cadre bienveillant favorise la liberté de l’étudiant ; elle seule lui permettra de se connaître suffisamment pour consolider son rapport à la scène et construire sa personnalité musicale. A cet égard, les échanges et la solidarité des promotions successives stimulent et encouragent la progression de tous. Le Pôle lyrique d’excellence est un lieu de recherche où chacun peut jouir du temps nécessaire pour cultiver son originalité et affirmer son identité artistique.

Car l’artiste est au cœur de la pédagogie du Pôle lyrique d’excellence. Sa singularité le définit, tandis qu’il se distingue par sa capacité à une libre expression musicale. Il est cependant indispensable pour réaliser cette expression de développer le mental d’un compétiteur de haut niveau. Le parcours professionnel d’un musicien est semé d’embûches, et ponctué de difficultés par lesquelles sont passés les différents intervenants à la formation. Soutenir et conseiller la jeune génération sur ces problématiques est un enjeu crucial ; c’est pourquoi l’enseignement proposé appréhende l’incontournable question de l’insertion sur le marché artistique. Dans un milieu mouvant où la mutation est permanente, le chanteur doit absolument se saisir des bons outils pour apprendre à se positionner sur un segment où l’adaptation aux circonstances et la disposition à rester « connecté » au quotidien lui garantiront son statut de professionnel. A cette condition seulement, le chanteur pourra se livrer à sa passion avec sérénité !

4 principes fondateurs de l’enseignement :

• Partager un savoir-faire d’artistes professionnels à de jeunes artistes en devenir 
• Une pédagogie personnalisée à la carte afin que le jeune chanteur soit parfaitement prêt à démarrer la carrière de chanteur pro, à en affronter ces difficultés et ce sur tous les plans
• Du perfectionnement à l’insertion : le Pôle lyrique d’excellence est une sorte de « laboratoire de perfectionnement » où l’artiste est au centre de la pédagogie avec sa singularité et sa personnalité.
• Développer la personnalité de l’artiste

Une pédagogie à la carte

Encadrement personnalisé

Une libre expression musicale

Une insertion sur le marché artistique